路德维希·范·贝多芬

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路德维希·范·贝多芬的个人简介

路德维希·凡·贝多芬(1770―1827)德国著名的作曲家和音乐家,维也纳古典乐派代表人物之一,是“集古典主义之大成,开浪漫主义之先河”的伟大音乐家。他创作的作品对音乐发展有着深远的影响。祖父自从二十岁来到波恩就做了那里的乐长。父亲是高音的歌唱家,母亲出身低微,是一个厨子和女佣生的女儿。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲(其中后32首带有编号)、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔,另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响,因此被尊称为乐圣,在世界交响音乐界,有着极其崇高的地位。

简介

路德维希·凡·贝多芬出生在德国波恩,祖籍佛兰德梅赫伦。自幼学习音乐,在父亲的严格训练下,很早就显露出了音乐上的才华,八岁便开始登台演出。十一岁辍学维也纳留学去十七岁那年,波恩宫廷大学旁听哲学,也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。1792年,定居维也纳,经过海顿的指引,艺术上进步飞快,三年后出版第一部作品。他创作了大量充满时代气息的优秀作品,如交响曲九部,歌剧《费黛里奥》,戏剧《哀格蒙特》《雅典的废墟》;钢琴奏鸣曲――《悲怆》《月光曲》 ,(c小调钢琴奏鸣曲)等。他集古典音乐的大成,同时开辟了浪漫时期音乐的道路,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。是一位颇具创造性的作曲家。是德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一,他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他和米开朗基罗、列夫·托尔斯泰的一生都经历了各种苦难坎坷,法国作家罗曼·罗兰根据他们的人生写成了《名人传》,其中以贝多芬为蓝本的为《约翰·克里斯朵夫》。

当贝多芬19岁的时候,法国大革命爆发,给贝多芬带来民主、平等、博爱的理想。

贝多芬(9张)

从1796至1800年,整整4年,贝多芬的耳鸣日夜作响,这是耳聋的前兆。贝多芬26岁时听力开始减弱,老年耳朵失聪。他创作的音乐作品有《月光奏鸣曲》《C小调第5交响曲》等。

他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。1805年,他唯一的一部歌剧创作《费黛里奥》充满了激情。他的《第九交响曲》中的《欢乐颂》,如今已经成为欧盟的盟歌。

主要作品

伟大的作曲家只在人世间停留了57年,一生完成了100多部作品。主要作品有管弦乐几十首:交响曲9部;《普罗米修斯的生民》《爱格蒙特》等序曲;钢琴协奏曲5首;小提琴协奏曲一首;其他协奏曲5首;钢琴奏鸣曲32首(热情、月光、田园、悲怆、黎明、暴风雨等最为著名);小提琴奏鸣曲10首(包括《春天》《克莱采》);钢琴三重奏12首;以及七重奏等各类室内乐共70余部;歌剧1部《弗黛里奥》;另有神剧1部;弥撒曲2首、歌曲等许多作品。

伟人故事

童年对比

贝多芬于1770年12月16日出生于德国波恩的一个贫穷的家庭。他名字中的“凡”(van)并非德语中的“von”(冯),不代表任何贵族封号,而是用来显示其家乡。贝多芬的父亲约翰是当地宫廷唱诗班的男高音歌手,碌碌无为、嗜酒如命。他的祖父是波恩宫廷乐团的乐长,在科隆选帝侯宫廷内当一位乐队长。母亲是宫廷大厨师的女儿,一个善良温顺的女性,婚后倍受生活折磨,在贝多芬17岁时便去世了。贝多芬是7个孩子中的第2个,因长兄夭亡,贝多芬成了长子。在大部分时间里,他的父亲都喝得大醉,从没对家庭和气过,甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。起初,善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦;反过来,他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰,还把自己的名字给了他。但是当小贝多芬4岁生日时,祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到钢琴前,让他在那里艰苦地练上许多小时,每当弹错的时候就会责罚他。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久,一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇,被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒一直喝到半夜,然后回家把路德维希拖下床开始上课,这一课有时要上到天亮才算完。父亲谎报他的年龄,在他八岁时,把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。母亲则体弱多病,这是日后作为长子的贝多芬必须挑起家庭重担的重要原因之一。也正是因此,贝多芬爱母亲远胜于父亲。贝多芬可能在5岁时患有中耳炎,但并没有得到很好的治疗,这可能为其日后的耳疾埋下祸根。

音乐神童

贝多芬的母亲第一次嫁给一个男仆,丧夫后改嫁给贝多芬的父亲。这种生活剥夺了贝多芬上学的权利,他从小就有的音乐天赋,使他的父亲产生了要把他培养成为一个像莫扎特那样的音乐神童的愿望,从小就逼着他学习钢琴和小提琴。他打骂贝多芬,迫使贝多芬从4岁起就整天练习钢琴和小提琴。八岁时的他已开始在音乐会上表演并尝试作曲,8岁时贝多芬首次登台,获得巨大的成功,被人们称为第二个莫扎特,但是,他在这段时期中所受的音乐教育仅仅是非常零乱和没有系统的。

由于约翰的音乐教育缺乏系统性,所以有同行说服了约翰,让贝多芬另请高明以进一步发掘其潜能。1781年(一说1782年)贝多芬跟随乐队指挥克里斯蒂安·戈特洛宝·奈弗学习钢琴和作曲,另外还跟弗兰兹·安东·里斯学习小提琴,这些新老师的努力使得贝多芬开始形成自己独特的风格。

跟随大师学艺

十二岁时,他拜师于风琴师尼福,开始学习作曲,担任了风琴师尼福(1748-1798)的助手。就在这时他开

年轻的贝多芬肖像

始正式跟尼福学习音乐。尼福是一位具有多方面天才的音乐家,他扩大了贝多芬的艺术视野,使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例,并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。

贝多芬的正规学习和有系统的教养,实际上是从尼福的细心教导和培养开始的:尼福还引导他在1787年到维也纳就教于莫扎特。11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13岁参加宫廷乐队,任风琴师和古钢琴师。1787年到维也纳后,开始跟随莫扎特、海顿等人学习作曲,刚开始的时候,莫扎特想看看他的能力让他演奏音乐,莫扎特听过他的演奏之后,就预言有朝一日贝多芬将震动全世界。贝多芬到维也纳不久便接到母亲的死讯,他不得不立即赶回波恩。由于家庭的拖累,一直到1792年秋他父亲死后,他才第二次来到维也纳,但这时莫扎特却已不在人世了。

贝多芬第二次来到维也纳后,很快地便赢得了维也纳最卓越的演奏家(特别是即兴演奏)的称谓。以后,他先跟海顿学习,后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨列里等人学习。他在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往,接触到当时许多著名教授、作家和音乐家,并从他们那儿,受到"狂飙运动"的思潮影响。他的民主思想在法国大革命前几年已达到成熟,但在革命年代中成长尤为迅速。

1789年法国资产阶级革命进步的思想意识给他了很多启发,从而奠定了他人文主义世界鄣幕--深信人类平等,追求正义和个性自由,憎恨封建专制的压迫。尽管维也纳古典乐派中的三位著名作曲家所处的生活年代相当接近,但是贝多芬的思想同海顿和莫扎特显然并不属同一个“时代”。海顿一生备受凌辱,他虽也偶尔被激怒过,但却总是逆来顺受,当时进步的文学思潮和革命情绪都很少能使他激动,他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭受的苦难并不比海顿少,他勇敢于反抗,宁愿贫困而不能忍受大主教的侮辱,但在他的音乐中,从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后,往往还是可以感觉得到一丝痛苦、忧郁和伤感的情绪。

贝多芬(5张)

只有贝多芬,他不但愤怒地反对封建制度的专制,而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。贝多芬在波恩时期(1782-1792)的创作,大都是一些小型的钢琴曲、重奏曲和歌曲等,这一时期可以说他还只是处于创作的准备阶段。他在维也纳最初十年(1792-1802)的创作,比较著名的作品也只有《悲伤》《月光》和《克罗采》奏鸣曲及《第三钢琴协奏曲》等。但在这期间,他对社会与政治诸问题又有了进一步的理解,也能意识到他要努力探寻的目标。1802-1812年,他的创作进入了成熟时期,这段时间后来成为他的“英雄年代”。1800年,在他首次获得胜利后,一个光明的前途在贝多芬的面前展开。可是三四年来,一件可怕的事情不停地折磨着他,贝多芬发现自己耳朵变聋了。贝多芬热爱练习钢琴,但是对于一个音乐家来说,没有比失聪更可怕的了。因而人们可以在他的早期钢琴奏鸣曲的慢板乐章中理解到这种令人心碎的痛苦。

贝多芬的心无时不充满热情,他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗,这无疑成了他的灵感源泉。1801年,贝多芬爱上了朱列塔·圭恰迪尔,他把《月光奏鸣曲》献给她。但是不解风情的朱列塔·圭恰迪尔十分不理解贝多芬崇高的灵魂。1803年朱列塔·圭恰迪尔与伽仑

1

堡伯爵结婚,这是令人绝望的时刻,贝多芬曾写下遗书。

创作交响曲

他从灰暗中顽强地走了出来,并写出了明朗乐观的《第二交响曲》。之后更多更好的音乐在他的笔下源源不

贝多芬雕像(2张)

断的涌现,例如举世闻名的《第三交响曲》(英雄)、《第五交响曲》(命运)、《第六交响曲》(田园),还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲,以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。

贝多芬创作活动非常的稳健。他三十岁时才开始写第一部交响曲,从1796年开始便已感到听觉日渐衰弱,但是直到1801年,当他确信自己的耳疾无法医治时,才把这件事情告诉给他的朋友。他对艺术的爱和对生活的爱战胜了他个人的苦痛和绝望--苦难变成了他的创作力量的源泉。在这样一个精神危机发展到顶峰的时候,他开始顽强地创作《英雄交响曲》。《英雄交响曲》标志着贝多芬精神状态的转机,同时也标志着他创作的"英雄年代"的开始。

贝多芬在维也纳的后一阶段,由于欧洲正经历着严重的政治反动时期,即梅特涅的反动统治特别的猖獗的时期,他的创作也暂时呈现颓势(1813-1817)。从1818年起,在贝多芬一生的最后十年当中(1818一1827),他在耳朵失聪、健康情况恶化,精神上受到折磨的情况下,仍以巨人般的毅力创作了《第九(合唱)交响曲》,总结了他光辉的、史诗般的一生并展现了人类的美好愿望。 1823年贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》(合唱)。这部作品创造了他理想中的世界。

伟人辞世

贝多芬生前用过的最后一架钢琴

贝多芬于1827年3月26日在维也纳辞世。死时没有一个亲人在他身旁,但是在同月29日下葬时却形成了群众性的浪潮,所有的学校全部停课举行哀悼,有两万多名群众护送着他的棺枢,他的墓碑上铭刻着奥地利诗人格利尔巴采(1791-1827)的题词:“当你站在他的灵柩跟前的时候,笼罩着你的并不是志颓气丧,而是一种崇高的感情;我们只有对他这样一个人才可以说:他完成了伟大的事业……。”

1826年12月贝多芬患重感冒,导致肺水肿。1827年3月26日,贝多芬终于咽下最后一口气,原因是他患了肝脏病。在他临终前突然风雪交加,雷声隆隆,似乎连上天也为这位伟大音乐家的去世而哀悼!非常隆重,有两万多人自动跟随灵柩出殡,遗体葬于圣麦斯公墓里。而一年之后,舒伯特去世,按照其遗愿葬于贝多芬墓旁。

历史评价

贝多芬是世界艺术史上最伟大的作曲家之一,他的创作集中体现了他那巨人般的性格,反映了那个时代的进步思想,他的革命英雄主义形象可以用崇高加以概括。正如他的英雄史诗般的交响曲创作,反映了那个革命时期人们的精神状态。贝多芬的音乐受到了广大人民群众的喜爱与肯定。他的作品既内容丰富,同时又易于为听众所理解和接受。贝多芬的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐,斗争和胜利,因此它过去总是那样激励着人们,鼓舞着人们的斗志,直到如今也依旧使人们感到庄严、神圣和鼓舞。

其他音乐家的评价

比才:“像所有人一样,我把贝多芬置于最伟大之上,最富盛名。带合唱的交响曲对我来说是我们艺术的巅峰。米开朗基罗、但丁、莎士比亚、荷马、贝多芬、摩西!在我看来,无论是创造了神圣形式的莫扎特,强有力、宏伟而独特的韦伯,还是气势磅礴的戏剧天才迈耶贝尔,都无权争夺贝多芬那u2018巨人泰坦u2019的王冠。”

斯特拉文斯基:“我们热爱的贝多芬,我们爱他坚定不移的乐观主义,他愤怒的雄壮,他发人深思、令人感动的奋斗,还有他扼住命运咽喉那铁一般的意志。”

柴可夫斯基:“我向他伟大的作品鞠躬...我对他的态度,使我想起孩童时对上帝耶和华的态度。”

李斯特:“贝多芬的音乐对我们音乐家而言就好比是引导以色列人走出沙漠的烟柱和火柱..........是我们永恒不变的圣诫。 ”

瓦格纳:"我信奉上帝和贝多芬!"

威尔第:“虽然参加这样的活动不是符合我的性格的,但是这次我必须去,这是因为贝多芬的缘故,在这个名字面前,我们所有的人都要匍匐致敬的啊!”

舒曼:“难道我就不痛苦吗?我没有能够见到贝多芬一面,没有把自己发热的头贴在他的手上,假如只有那么一次,我愿意付出自己的大半生!”

Wanhao.Cai:“贝多芬的作品在每个人眼中是不同的,但孤独与奋斗永远是主旋律...扼住命运的咽喉,他已经做到了,每当欢乐颂响起时,宇宙为之动摇!”

1770-1789年

1770年12月16日,贝多芬出生。

8岁,贝多芬首次登台,获得成功。

12岁,已经能够自如地演奏,而且拜师于风琴师尼福,开始学习作曲,担任了风琴师尼福的助手。

12岁至13岁,发表《变奏进行曲》、三首钢琴奏鸣曲、赋格曲等。

13岁,参加宫廷乐队,任风琴师和古钢琴师。

17岁到维也纳后,开始跟随莫扎特、海顿等人学习作曲,贝多芬不久便接到母亲的死讯。

17岁至19岁,创作《F小调前奏曲》、两首前奏曲等。

1790-1809年

20岁,贝多芬创作《骑士芭蕾》。

22岁的秋天,第二次来到维也纳。

23岁,开始策划作曲《欢乐颂》

22岁至25岁,创作作品第1,2 ,3,87,103,19,46,129号等。

25岁,在维也纳第一次演奏自己作品。三首钢琴三重奏出版。

26岁,发现自己听力下降。

26岁至27岁,创作《降E大调弦乐五重奏》、两首钢琴和大提琴奏鸣曲。

28岁至29岁,创作作品第9,10,11,12,13,14,20和21号。

30至31岁,创作作品第17,18,22,23,24,26,27,28,29,37,43,85,51(2),49号。

32岁创作作品第30,31,33,34,35,40,50和36号。

33岁,朱丽埃塔·居奇亚迪与伽仑堡伯爵结婚,这是令贝多芬绝望的时刻。

33至34岁,创作《第三交响曲》,进入创作的成熟期。

34岁,贝多芬改原献给拿破仑的《第三交响曲》为《英雄交响曲》。

34至35岁,创作作品第32,53 ,54,57,56和72号。

36岁,创作《第四钢琴协奏曲》、三首弦乐四重奏(作品第59号)和《田园交响曲》。5月和泰雷兹订婚,创作《第四交响曲》。1806年

1810-1819年

41岁至42岁,创作著名钢琴曲。

43岁,写完《威灵顿的胜利》。

43岁至44岁,创作作品第89,90,94,115,118,116,91,136号。

44岁至45岁,创作作品第98,101,102,112,108号。

45岁,贝多芬的弟弟卡尔死于肺病。

47岁,创作作品《五重奏赋格》(第137号)。

46岁,听觉完全丧失,依然坚持音乐创作。

49岁,开始写《庄严弥撒》。

1820-1827年

51岁,创作第110号钢琴奏鸣曲。

50岁至52岁,创作作品第109,111,119,121(a),124,120号。

53岁,《庄严弥撒》完成。

54岁,《第九交响曲》完成。创作《弦乐四重奏》(作品第127号)。

55岁,创作最后几首弦乐四重奏。1825年在德国的法兰克福首演《第九交响曲》5月8日正式演出。

56岁,计划写作《第十交响曲》,重病。

57岁,贝多芬在维也纳疑因铅中毒导致肝硬化辞世。

性格

我行我素的形象

贝多芬塑像

贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿,他宁愿在自己的住所,能够随意进进出出、起床、穿衣和吃东西。他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事忙碌。有一次,为了空气流通和看清窗外的景物,他竟特意把窗户砍掉一块。每当他处于创作高潮时,他总是把一盆又一盆的水沾在手上,冷却因弹琴弹得发热的手,直到水浸透到楼下的房间――我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样。有时他搬家搬得是这样的频繁,以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上,干脆就坐在地板上弹奏它。

严谨的作曲态度

门德尔松曾经将贝多芬的一份手稿在众人面前展示。在这张稿纸上,有一处改了又改,竟贴上了十二层小纸片。门德尔松将这些小纸片一一揭开,发现最里面的那个音符(即最初的构想)竟然与最外面的那个音符(第十二次改写的)完全一样。想当初,我国北宋文学家王安石,曾为一句“春风又绿江南岸”中的“绿”字煞费苦心,也曾设想过几十种方案才最终定稿。正是由于古今中外的杰出艺术家们那种“语不惊人死不休”的创作精神,才使后人欣赏到如此动人的艺术精品。作曲对于贝多芬而言,是一项十分艰苦的工作。他写作歌剧《费德里奥》时,为其中的一首合唱曲先后拟定过十种开头。人们熟悉的《命运交响曲》第一乐章的主题动机,也曾在他的草稿中找到过十几种不同的构想。贝多芬常常揣着笔记本,在散步时也从不忘记将突发的灵感记录下来。

月光奏鸣曲

德国诗人路德维希·雷尔施塔布听了以后说:“听了这首作品的第一乐章,

1803年的贝多芬

使我想起了瑞士的琉森湖,以及湖面上水波荡漾的皎洁月光。”以后,出版商根据这段话,加上了《月光曲》的标题,关于作曲家在月光下即兴演奏的种种传说便流行起来。其实触动贝多芬创作的不是皎洁如水的月光,而是贝多芬与朱丽叶塔·圭查蒂(1784―1856)第一次恋爱失败后的痛苦心情。

朱丽叶塔圭查蒂是伯爵的女儿,比贝多芬小14岁,两人真诚相爱,因门第的鸿沟,又迫使两人分手。贝多芬在遭受这一沉重打击之后,把由封建等级制度造成的内心痛苦和强烈悲愤全部倾泻在这首感情激切、炽热的钢琴曲中。所以,这首曲子是献给她的。

对于这个作品的解释,也许俄国艺术批评家斯塔索夫(1824―1906)的见解是比较合理的。他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后,认为这首奏鸣曲是一出完整的悲剧,第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态。他在听安东·鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象:“……从远处、远处,好像从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音。有一些声音是忧郁的,充满了无限的愁思;另一些是沉思的,纷至沓来的回忆,阴暗的预兆……”。

绕着《月光》,有一段误传的轶事。上半世纪,一位德国音乐评论家发表文章,说贝多芬的《升C小调钢琴奏鸣曲》使他联想起“瑞士琉森湖上水波荡漾的月光”。于是精明的出版商即以“月光曲”为标题杜撰了一个动人的“故事”:“一天晚上,贝多芬在维也纳郊外散步,忽然听到琴声,而且是他的作品。他寻声走到一幢旧房窗前,发现是一位盲姑娘在演奏。他进屋后才知道她非常喜欢贝多芬的音乐。作曲家非常感动,在月色辉映下,他写下了这首《月光曲》……”。

这个故事纯属虚构。其实贝多芬写作这部作品时,正值1801年,当时他的耳聋疾患日渐严重,失恋的创痛尚未平复,在痛苦的心境中,他写出了这首钢琴奏鸣曲。

这个虚构的故事后来被应用为中华人民共和国小学人教版六年级上册语文课本中的课文《月光曲》。

热情奏鸣曲

热情奏鸣曲创作。

兴德勒有一次向贝多芬问起《D小调奏鸣曲》(作品31之

英雄交响曲总谱封面

2)和《F小调奏鸣曲》(作品57号)的内容时,贝多芬的回答是:“请读莎士比亚的《暴风雨》。”因此前者被称为《暴风雨奏鸣曲》,而后者则由汉堡乐谱出版商克兰茨(1789―1870)加上了《热情奏鸣曲》的标题。(另一说,“热情”的标题是由德国钢琴家、小提琴家、作曲家和指挥家赖内刻(1824―1910)所加,这似乎是没有根据的。)“热情”的标题没有贝多芬的认可,但用于这部英雄豪迈、气势磅礴的作品,是相当恰切的。无产阶级革命导师列宁有一次在莫斯科听到俄国作曲家和指挥家多勃洛文(1894―1953)演奏这首奏鸣曲后,说道:“我不知道还有比《热情奏鸣曲》更好的东西,我愿每天都听一听。这是绝妙的、前所未有的音乐。我总带着也许是幼稚的夸耀想:人们能够创造怎样的奇迹啊!”1870年10月30日,巴黎在普法战争中已经被普鲁士军队包围三个多月了。设在凡尔赛的普鲁士国王威廉的大本营里,铁血宰相俾斯麦正同法国资产阶级政府首脑梯也尔谈判停战条件。这天晚上,曾任德国驻意大利大使的格台尔,在凡尔赛的一架破旧不堪的钢琴上,为俾斯麦演奏了《热情奏鸣曲》。俾斯麦听了最后一个乐章后说:“这是整个一代人斗争的嚎哭。”他是从一个嗜血成性的野心家立场来领会贝多芬的“热情”的。他曾说过:“要是我能常听这个曲子,我的勇气将不会枯竭”,因为“贝多芬最适合我的神经”。贝多芬在1801年六月二十九日说过:“我的艺术用以改善可怜的人们的命运。”贝多芬如果地下有知,听说他的音乐为俾斯麦利用,他一定是死不暝目的。

芭蕾与No.7

瓦格纳称贝多芬的《第七交响曲》为“舞蹈的极致”、“最高形式的舞蹈”、“按照理想形式的身体运动的最妙的体现”。1938年,俄国舞剧编导马辛把这部交响曲编成了芭蕾舞,用来表现一个寓言式的故事情节――世界的创造和毁灭:第一乐章:创造――在创造精神的指引下,混沌世界变成了植物和动物的有秩序的住所。出现了男人和女人,还有危险的蛇。第二乐章:大地――地球上出现了憎恨和强暴。一群男人和女人哀悼着被谋杀的少年。第三乐章:天空――天空中的神和女神对大地上的骚乱无动于衷,依然尽情欢乐。第四乐章:酒色和毁灭――人们沉湎于酒色。神看见他们恶劣地模仿上界的欢乐,因为愤怒而用火毁灭了世界。1938年5月,这出舞剧由巴西尔的俄国芭蕾舞团在摩纳哥的蒙特卡洛作了第一次演出。

欣然忘食的夜餐

一天,贝多芬来到一家饭馆用餐。点过菜后,他的脑中突然闪过音乐的火花,他便顺手抄起餐桌上的菜谱,在菜谱的背面一笔一划地作起曲来。不一会儿,他就完全沉浸在美妙的旋律之中了。服务员看到贝多芬那十分投入的样子,便不敢去打扰他,而打算等一会儿再给他上菜。大约一个小时之后,服务员终于来到贝多芬身边:“先生,上菜吗?”贝多芬如同刚从梦中惊醒一般,立刻掏钱结账。侍者如丈二的和尚――摸不着头脑:“先生,您还没吃饭呢!”“不!我确信我已经吃过了。”贝多芬根本听不进侍者的一再解释,他照菜单上的定价付款之后,抓起写满音符的菜谱,冲出了饭馆。

晚年的贝多芬有一次看到一位朋友弹奏钢琴 。听又看了一会儿,他问道:“这是谁的作品?”“你的。”朋友回答说。“我的?这么笨拙的曲子会是我写的?”然后又补充了一句:“啊,当年的贝多芬简直是个傻瓜!”歌德评论席勒的话,完全适用于贝多芬:“他每星期都在变化,在成长。我每次看到他时,总觉得他的知识、学问和见解比上一次进步了。”有一时期,贝多芬甚至想毁掉他青年时期所作的歌曲《阿黛莱苔》和《降E大调七重奏》(作品20号)。这绝不是偶然的,像贝多芬这样,真可以说是“五十而知四十九之非”了。

令敌手剽窃无门

贝多芬在18岁时(1788年)和波恩的勃劳宁一家交上了朋友,这一家的女儿埃雷奥诺勒(1772-1841)和儿子罗伦茨(1777-1798)跟贝多芬学习钢琴。1792年11月,贝多芬离开波恩去维也纳。由于离别前发生了一场争吵,贝多芬到了维也纳以后有一年没有和埃雷奥诺勒通过信。1793年,他把在维也纳出版的第一部作品(其中一部分是在波恩写的)题献给了埃雷奥诺勒。这部作品就是以莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》第一幕中费加罗的咏叹调为主题的小提琴和钢琴变奏曲。

1793年11月2日,贝多芬写给埃雷奥诺勒的信中说里,在谈到钢琴尾声技艺高超的颤音时说:“维也纳有些人在晚上听了我的即兴演奏后,第二天就会把我的风格上有某些特色的东西记录下来,算作他们自己的东西而沾沾自喜。要是我没有看穿他们的这种行径,我是不会写这类曲子的。我知道他们的曲谱很快就要出版,所以我决定先发制人。但我还有另一个理由:我想难倒那些维也纳钢琴家,其中有几个是我的死敌。我要用这个来回敬他们,因为我料到,我的变奏曲将会到处和那些所谓的先生们狭路相逢,使他们显出一副狼狈相。”不久以后,贝多芬在大庭广众之下演奏了这个曲子,显示了他那高超的钢琴技巧。

与前辈和朋友

“交响乐之父”海顿曾是贝多芬的恩师,但这对师生之间由于见解不同,常常发生不和。海顿十分欣赏贝多芬的才华,但无法容忍贝多芬那种大胆的创新精神和桀骜不驯的性格。因此,两人的分手是迟早的事情。

美尔策尔(1772―1838),以发明和制造机械乐器著称于世。1813年秋,贝多芬为美尔策尔发明的万能琴(即机械乐队)写作了一部战争交响曲,题为《威灵顿的胜利》或《维多利亚之战》,描写同年6月21日英将威灵顿在西班牙北部城市维多利亚大败拿破仑的场景。美尔策尔曾经在温克尔(1776―1826)发明的基础上,创制了今天通用的节拍器。贝多芬首先采用,并按照它每分钟所打的拍数来标明自己作品的速度。贝多芬的助听器,也是1810年左右美尔策尔为他制作的。有一次,贝多芬在送美尔策尔出行时,写了首富于风趣的卡农,来歌颂拍节机的创制者。这首象征贝多芬和美尔策尔之间友谊的卡农,后来被贝多芬选进了他的第八交响曲(作品93号),成为第二乐章的主题。

贝多芬晚年的密友还有申德勒。

雕塑

《贝多芬》,铜像,作者埃米尔·安托万·布德尔,创作于1888年。贝多芬是德国伟大的音乐家,一生创作了大量不朽的音乐篇章。他在1820年时双耳失

贝多芬面部雕像

聪,然而命运征服不了这个坚强的人,这个在艺术上反封建反专制、为自由和解放而顽强奋斗的战士,还继续创作了大量充满激情的乐曲,为全人类留下了珍贵的文化遗产。布德尔十分热爱贝多芬的音乐,在这件贝多芬的青铜头像中倾注了极大的热情。由于创作这件作品时,他仍在罗丹工作室工作,所以风格上与罗丹有些相似之处。整个雕塑充满激情,线条粗犷,富于浪漫主义情调。雕像中的贝多芬似低头冥想,又象是在专心演奏。作者善于抓住最能体现音乐家个性的外形特点加以详细刻画,比如贝多芬那乱蓬蓬如雄师般的头发、紧闭的嘴唇、微簇的眉头和下垂的眼睑,甚至还有他不太美的大鼻子,这些都充分显示了作曲家内心巨大的热情,和即将爆发的力量。在雕像的底座,作者还刻了一句话:“为人类酿造美酒的酒神”,以表达他对贝多芬的景仰之情。布德尔在不同时期共为贝多芬创作了12件不同的雕塑作品,其中这一件是最为出色的。

童年

贝多芬童年时代毫无幸福可言。他的父亲希望儿子成为第二个神童,以便让他享受荣华富贵,所以强迫他学习洋琴,稍有不遂,即遭毒打。就在这样凄惨痛苦的命运下,贝多芬度过了童年。贝多芬天赋过人,再加上后天刻苦的磨练,水平愈来愈高,连他的老师都自叹不如。

十二岁时贝多芬受聘为宫廷古钢琴与风琴乐师,也负起了养家责任。在宫廷中贝多芬逐渐受到重视,但他心怀远大,在一七八七年远赴维也纳投拜莫扎特。但很不幸,他的母亲在波昂病危,还未到家,母亲就逝世了。这对贝多芬打击很大,他又在波昂待了五年。为了实现理想,贝多芬于一七九二年再度前往维也纳。此次华德斯坦伯爵援助甚多,为了报答,贝多芬日后写出了钢琴奏鸣曲作品五十三首献给了华德斯坦。

到了维也纳,贝多芬受教于海顿门下一年,又向申克、阿布雷兹贝格与萨里耶里等名师求教,尤其是后者,他学了有十年之久。

耳聋与不幸

贝多芬在维也纳举行了第一次音乐会,当时他亲自弹奏自己写作的《第二号钢琴协奏曲》,维也纳市民为之折服,他也因此名闻遐迩。

他的《第一号交响曲》是后来才作的,同年他又出版了三首钢琴三重奏贝多芬也奠定演奏者与作曲家的双重声誉。

此后五年,他又写作了第一号到第十一号钢琴奏鸣曲。以及第一号到第三号钢琴协奏曲。一七九九年贝多芬又完成了《第一号交响曲》。他凭著神奇的想像力,接连写作了震惊乐坛的名作。在这些作品中,弥漫着生命的欢愉与热情,而且表现了空前的自由意境,突破了连莫扎特都束缚的严格形式。

贝多芬在一帆风顺之际,声名如日中天,然而不幸的命运降临到他身上――他有了耳聋的疾病。

巨人

这是很残酷的打击,为了避免人们发觉他耳聋,贝多芬逐渐离群索居,自己变得愈来愈孤僻。

一八零二年贝多芬迁到离维也纳车程一小时的海利金宁静村庄作曲,他在那里完成了第二号交响曲。但耳疾恶化使他痛苦万分,因而他写下了海利根施塔特遗书,陈述悲惨遭遇与不幸。后来贝多芬又因康德的哲学观重建信心。“要忘掉自己的不幸,最好的方法就是埋头苦干”。此时他回到维也纳,乐思泉涌,一八零三年写出了雷霆万钧的《第三交响曲》。此曲原想献给拿破仑,但因拿破仑加冕称帝,贝多芬愤而涂掉拿破仑的名字,改称为《英雄交响曲》。

同年,贝多芬又写作了极出色的第九号小提琴奏鸣曲《克罗采》。一八零四年完成第二十一号钢琴奏鸣曲《华德斯坦》。隔年又接著完成第二十三号钢琴奏鸣曲《热情》与独一无二的歌剧《费黛里欧》。在这一连串作品中他表现出真正的功力,如《华德斯坦》与《热情》使世人如痴如醉。一八零六年他又作出《第四号钢琴协奏曲》和《D大调小提琴协奏曲》。

贝多芬同时发表了第五号交响曲《命运》与第六号交响曲《田园》。一八零九年完成第五钢琴协奏曲《皇帝》。这些全是永垂不朽的杰作。

藏着热情的火山

贝多芬的内心蕴藏着无穷的感情,细腻、超凡、和谐、十全十美。贝多芬有意将自己的意念放在曲子中。如第五号《命运》,一开始的动机就是命运之神用力敲门,第六号《田园》更可察觉出贝多芬有意对大自然的描绘第一乐章他即标明了“令人心旷神怡的乡间”字眼。

1809年拿破仑攻占维也纳,王子公孙纷纷逃难,贝多芬经济陷入困境。在战火弥漫的日子里,他依然留在维也纳,苦心创作,他的《皇帝》协奏曲就是在隆隆炮声中写出的。

由于《命运》与《田园》首次演奏并未获得维也纳人民的青睐,贝多芬有心离去前往德国,但因鲁道夫公爵、罗伯高维兹王子与金斯基公爵三人极力挽留,他才留下。日后,贝多芬写作《大公钢琴三重奏》题献给这些恩人。

乐声飞入

自法国革命后欧洲空气为之一新,民主自由与人权因而确定。贝多芬亦把音乐平民化了,将音乐从贵族中带入全民化。贝多芬的变革与成就,功垂百世。

拿破仑兵败,维也纳又恢复欢乐的气氛。一八一二年贝多芬在伤兵救济音乐会上首演《第七号交响曲》与《第八号交响曲》,当时引起了巨大的轰动。他再次赢得维也纳人民的尊敬。

贝多芬从一八零四年到一八一四年之间,肉体蒙受失聪的惨境,但在这十一年的岁月里,他的创作丰富,历史价值史无前例。他写出了人类音乐宝藏中光芒万丈的珍品。

他的《第七号交响曲》没有标题,华格纳认为这首曲子是舞蹈的象征,尤其是热情奔放的终乐章。《第八号交响曲》是他九大交响曲中最明朗、最爽快的曲子,以达观而超然的态度浏览人生。

贝多芬的第三段人生起自一八一五年。那时他已届壮年对人生有更透彻的领悟,此后写作的音乐,除了震古铄今的第九号交响曲《合唱》和《庄严弥撒曲》外,全是钢琴奏鸣曲和弦乐四重奏曲,这全是有内在的与深邃的精神意境。

人间事

由于弟弟卡尔一八一四年去世,贝多芬又负起了监护养育侄儿的责任。但领养过程与事后侄儿给他带来的问

题让他吃了不少苦头。他将爱心和希望都转移到他的侄儿身上。

乐圣贝多芬变得更加消沉,同时身体状况更加严重。那时他正全力创作两大作品--《庄严弥撒曲》和《第九交响曲》。尤其前曲是为了鲁道夫被任命为大主教登基典礼时演奏的使用。正因责任重大,他花了约五年的时光,在一八二三年完成。隔年五月七日他的《第九号交响曲》首演,将他的声望又推到新顶点。

《第九号交响曲》的“欢乐颂”合唱是采自席勒的诗《欢乐颂》。他早年就有此念头,经过了三十二年终达成心愿。《第九号交响曲》的成功为他带来了一生最大的荣耀与欢欣。

《第九号交响曲》预演时贝多芬亲自指挥,但因耳聋无法进行,秩序大乱,因此正式公演时由乌姆劳夫指挥。贝多芬仍在舞台上背对听众指导。当全曲演奏甫毕,听众深受感动,高声欢呼,掌声如雷,但贝多芬毫无知觉,还是经过演出者的提醒,他才看到了感人的场面,含泪答礼。

这是贝多芬最后一次公开露面,他在不知不觉下患了肝病,时日就度过在病情益渐严重的日子里。他那即将远离尘世的心灵,反而趋于宁静。这时贝多芬好像在稀薄,纯净的高空中,俯视自己即将抛开的世界。写作了五首最后的弦乐四重奏曲。这些室内乐是他最后的作品,也是贝多芬留给世人的遗嘱。对万世证明精神可以克服痛苦,甚至可以克服死亡。

最后的春雷响起了

贝多芬的余生已经不多,单是一八二六年就动了四次手术,但病情未见好转。一八二七年三月二十六日下午,维也纳突然下了一场大风雪,伴着震耳欲聋的春雷,贝多芬咽下了最后一口气。

贝多芬的葬礼在三月二十九日举行,有两万名以上的维也纳市民参加护送到举行追悼弥撒的雅瑟尔教堂......

逝世死因

《第九交响曲》之后的1825/26两年,贝多芬集中精力创作弦乐四重奏,完成了12到16号5首作品,还有一部大赋格,而其中的最后一首弦乐四重奏Op.135,是贝多芬的遗作。但可惜天不予寿,1826年贝多芬在跟兄弟争吵后回家,在路上他着凉了。1826年12月他带着侄子去格内森道夫旅行,希望身体好转。可惜旅行下来,他得到的却是肺炎。后来加上慢性肝肠的疾病,又惊闻侄子试图自杀的消息,使得他的健康迅速恶化。虽然如此,他想自己还是能再写一些音乐的,他说:“我只希望自己能给这个世界一些美好的音乐,然后了结尘世上的事。”

贝多芬在1827年1月3日立下遗嘱,3月份健康明显恶化。这一年他为肝硬化动了4次手术。在他卧床之前,医生安德雷阿斯·瓦乌希给了他75瓶药。虽然后世并不知道药方是什么,但辛德勒说到,正是瓦乌希“用药物摧残贝多芬”,而贝多芬也对医生失去信心。当时一位德国指挥家费迪南·希勒,年方15岁,去看访弥留之际的贝多芬。他说道,3月20日时贝多芬曾说:“我想我得准备上去了。”

1827年3月26日17:45贝多芬逝世。费迪南·希勒在贝多芬头上取下一缕头发。葬礼于29日举行。对贝多芬早逝的原因,众说纷纭。当时的医生下结论,死因是肝硬化。而贝多芬的头发则成了了解其死因的重要线索。这缕头发一直由希勒家族保存到20世纪。到了1943年,丹麦医生凯·亚历山大·弗莱明医治躲避纳粹的犹太人,他的病人以头发为诊金,因而头发易手。

洛杉矶的精神化学公司为贝多芬的头发作过放射―免疫测试,以确定贝多芬在最后几个月内是否服用过止痛剂,如阿片制剂。但是测试结果为阳性,即是这些样本不含吗啡之类的鸦片。

伊利诺伊州的HRI & Pfeiffer研究中心威廉·瓦施博士为贝多芬遗留下来的头发进行金属化验,结果显示,发中铅含量很高。虽然这一发现对梅毒致死的推测有一定的支持作用,但是当今普遍认为,这是由于当时工业污染了多瑙河的鱼,而贝多芬又很喜欢吃这里的鱼,因此鱼体内的铅在其身上沉积。贝多芬性格方面狂躁,生理方面受慢性腹泻和腹痛的折磨,甚至使其死亡,都可能是由铅引起的。

相关小说

贝多芬的故事(月光曲即月光鸣奏曲、月光)   200多年前,德国有个音乐家叫贝多芬,他谱写了许多著名的乐曲。其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》,传说是这样谱成的。  有一年秋天,贝多芬去各地旅行演出,来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚,他在幽静的小路上散步,听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来,弹的正是他的曲子。  贝多芬走近茅屋,琴声突然停了,屋子里有人在谈话。一个姑娘说:“这首曲子多难弹啊!我只听别人弹过几遍,总是记不住该怎样弹。要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的,那有多好啊!”一个男的说:“是啊,可是音乐会的入场券太贵了,咱们又太穷。”姑娘说:“哥哥,你别难过,我不过随便说说罢了。”  贝多芬听到这里,推开门,轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下,男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴,前面坐着一个十六七岁的姑娘,脸很清秀,可是眼睛失明了。  皮鞋匠看见进来个陌生人,站起来问:“先生,您找谁?走错门了吧?”贝多芬说:“不,我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”  姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面,弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子。盲姑娘听得入了神,一曲弹完,她激动地说:“弹得多纯熟啊!感情多深哪!您,您就是贝多芬先生吧?”  贝多芬没有回答,他问盲姑娘:“您爱听吗?我再给您弹一首吧。”  一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子,茅屋里的一切好像披上了银纱,显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩,借着清幽的月光,按起了琴键。  皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海,月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上,霎时间洒满了银光。月亮越升越高,穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然,海面上刮起了大风,卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花,一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹,月光正照在她那恬静的脸上,照着她睁得大大的眼睛。她仿佛也看到了,看到了她从来没有看到过的景象,月光照耀下的波涛汹涌的大海。  兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来,贝多芬早已离开了。他飞奔回客店,花了一夜工夫,把刚才弹的曲子――《月光曲》记录了下来。

交响曲

作品名

作品编号

创作时间

调式

第一交响曲Symphony No.11796C大调第二交响曲Symphony No.21802D大调第三交响曲(英雄)Symphony No.31804降E大调第四交响曲Symphony No.41806降B大调第五交响曲(命运)Symphony No.51807c小调第六交响曲(田园)Symphony No.61808F大调第七交响曲Symphony No.71811A大调第八交响曲Symphony No.81812F大调

战争交响曲

Wellingtons Sieg Op.91

1813

D大调

第九交响曲(合唱)Symphony No.91824d小调

第十交响曲

Symphony No.10

遗稿

未完成

协奏曲

作品名

作品编号

创作时间

调式

第一钢琴协奏曲

Piano Concerto No.1 Op.15

1796

C大调

第二钢琴协奏曲

Piano Concerto No.2 Op.19

1794-1795

降B大调

第三钢琴协奏曲

Piano Concerto No.3 Op.37

1800

C小调

第四钢琴协奏曲

Piano Concerto No.4 Op.58

1805-1806

G大调

第五钢琴协奏曲

Piano Concerto No.5 Op.78

1809

降E大调

第六钢琴协奏曲

Piano Concerto in D Op.61

1807

D大调

钢琴协奏曲

Piano Concerto in E flat WoO.4

1784

E大调

为小提琴,大提琴,钢琴三重奏

Triple Concerto for Violin, Cello and Piano6

1803-1804

C大调

小提琴协奏曲

Violin Concerto Op.61

1806

D大调

重奏

作品名

作品编号

创作时间

调式

管乐8重奏

Wind Octet Op.103

1792

G小调

管乐7重奏

Wind Septe t Op.20

1796-1800

降E大调

管乐6重奏

Wind Sextet Op.71

1796-1797

降E大调

管乐6重奏

Wind Sextet Op.81b

1794-1795

降E大调

管乐5重奏

Wind Quintet Op.16

1796-1797

弦乐5重奏(3首)

String Quintets Op4.29.104

1800-1801

C大调

第一号弦乐4重奏

String Quartet No.1 Op.18/1

1799.6

F大调

第二号弦乐4重奏

String Quartet No.2 Op.18/2

1800

G大调

第三号弦乐4重奏

String Quartet No.3 Op.18/3

1800

D大调

第四号弦乐4重奏

String Quartet No.4 Op.18/4

1800

C小调

第五号弦乐4重奏

String Quartet No.5 Op.18/5

1800

A大调

第六号弦乐4重奏

String Quartet No.6 Op.18/6

1800

降B大调

第七号弦乐4重奏

String Quartet No.7 Op.59/1

1806

F大调

第八号弦乐4重奏

String Quartet No.8 Op.59/2

1806

E小调

第九号弦乐4重奏

String Quartet No.9 Op.59/3

1806

C大调

第十号弦乐4重奏

String Quartet No.10 Op.74

1809

降E大调

第十一号弦乐4重奏

String Quartet No.11 Op.95

1810

F小调

第十二号弦乐4重奏

String Quartet No.12 Op.127

1823

降E大调

第十三号弦乐4重奏

String Quartet No.13 Op.130

1825

降B大调

第十四号弦乐4重奏

String Quartet No.14 Op.131

1826

升C小调

第十五号弦乐4重奏

String Quartet No.15 Op.132

1824-1825

A小调

第十六号弦乐4重奏

String Quartet No.16 Op.135

1826.10

F大调

弦乐4重奏

String Quartet in F Hess 34

1801-1802

钢琴4重奏

Piano Quartet WoO.36

1785

第一号弦乐3重奏

String Trio No.1 Op.3

1796

降E大调

第二号弦乐3重奏

String Trio No.2 Op.8

1796-1797

D大调

第三号弦乐3重奏

String Trio No.3 Op.9/1

1796-1798

G大调

第四号弦乐3重奏

String Trio No.4 Op.9/2

1796-1798

D大调

第五号弦乐3重奏

String Trio No.5 Op.9/3

1796-1798

C小调

第一钢琴3重奏

Piano Trio No.1 Op.1/1

1792

降E大调

第二钢琴3重奏

Piano Trio No.2 Op.1/2

1793-1794

G大调

第三钢琴3重奏

Piano Trio No.3 Op.1/3

1793-1794

C小调

第四钢琴3重奏

Piano Trio No.4 Op.11

1798

降B大调

第五钢琴3重奏

Piano Trio No.5 Op.70/1

1808

D大调

第六钢琴3重奏

Piano Trio No.6 Op.70/2

1808

降E大调

第七钢琴3重奏(大公)

Piano Trio No.7 Op.97

1811

降B大调

第八钢琴3重奏

Piano Trio No.8 WoD.39

不详

降B大调

第九钢琴3重奏

Piano Trio No.9 WoD.38

1790-1791

降E大调

第十钢琴3重奏

Piano Trio in E flat No.10 Op.44

1792

降E大调

第十一钢琴3重奏

Piano Trio in G No.11 Op.121a

1803

G小调

第十二钢琴3重奏

Piano Trio in E flat No.12 Op.38

1802-1803

降E大调

钢琴3重奏

Piano Trio No.D

不详

D大调

木管3重奏

Woodwind Trio in C Op.87

1794

C大调

3重奏

Trio in G WoD.37

1790

G大调

2重奏

String duo in E flat WoD.32

1795-1798

降E大调

长笛2重奏

Flute duo in G WoD.26

1792

G大调

木管2重奏

3Woodwind duos WoD.27

1792

C大调

主题与变奏

作品名

作品编号

创作时间

调式

6首

6 Tema Con Variazioni Op.105

1817-1818

A大调

奏鸣曲

作品名

作品编号

创作时间

调式

圆号奏鸣曲

Horn Sonata in F Op.17

1800

F大调

第一大提琴奏鸣曲

Cello Sonata No.1 Op.5.1

1796-1797

F大调

第二大提琴奏鸣曲

Cello Sonata No.2 Op.5.2

1798

G小调

第三大提琴奏鸣曲

Cello Sonata No.3 Op.69

1808

A大调

第四大提琴奏鸣曲

Cello Sonata No.4 Op.102.1

1815

G大调

第五大提琴奏鸣曲

Sonata Cello No.5 Op.102.2

1815

D大调

为大提琴和钢琴而作的变奏曲

Variationens for Cello and Piano

1796

G大调

根据马卡布的犹大主题的变奏曲

12 Variationen uber das Thema“See the Conquering hero”aus“Judas Maccabeus”Von G. F. Handel WoD.45

1796

G大调

根据魔笛主题的变奏曲7段

7 Variationen uber das Thema“Bei Mannern,Selche Liebe Fuhln”aus der Oper“Zauberflote”Von W.A.Mozart WoD.46

1801

降E大调

根据魔笛主题的变奏曲12段

12Variationen uber das Thema “Ein Madchen oder Weibchen”aus der Oper“Zauberflote” Von W.A.MozartOp.66

1796

F大调

第1号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.12/1

1795

D大调

第2号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.12/2

1795

A大调

第3号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.12/3

1795

降E大调

第4号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.23

1800

A小调

第5号小提琴奏鸣曲(春天)

Violin Sonata No.1 Op.24

1800

F大调

第6号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.30/1

1802

A大调

第7号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.30/2

1798

C小调

第8号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.30/3

1798

G大调

第9号小提琴奏鸣曲(克莱采)

Violin Sonata No.1 Op.47

1803

A大调

第10号小提琴奏鸣曲

Violin Sonata No.1 Op.96

1811-1812

G大调

第1号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.1 Op.2.1

1795

F小调

第2号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.2 Op.2.2

1795

A大调

第3号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.3 Op.2.3

1795

C大调

第4号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.4 Op.7

1796-1797

E大调

第5号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.5 Op.10.1

1796-1798

C小调

第6号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.6 Op.10.2

1798

F大调

第7号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.7 Op.10.3

1798

D大调

第8号钢琴奏鸣曲(悲怆)

Piano Sonata No.8 Op.13

1798-1799

C小调

第9号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.9 Op.14.1

1798-1799

E大调

第10号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.10 Op.14.2

1799

G大调

第11号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.11 Op.22

1800

降B大调

第12号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.12 Op.26

1800-1801

降A大调

第13号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.13 Op.27.1

1800-1801

降E大调

第14号钢琴奏鸣曲(月光)

Piano Sonata No.14 Op.27.2

1801

升C小调

第15号钢琴奏鸣曲(田园)

Piano Sonata No.15 Op.28

1801

D大调

第16号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.16 Op.31.1

1801-1802

G大调

第17号钢琴奏鸣曲(暴风雨)

Piano Sonata No.17 Op.31.2

1802

D小调

第18号钢琴奏鸣曲(猎人)

Piano Sonata No.18 Op.31.3

1802

降E大调

第19号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.19 Op.49.1

1792

G大调

第20号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.20 Op.49.2

1792

G大调

第21号钢琴奏鸣曲(华尔斯坦、黎明)

Piano Sonata No.21 Op.53

1803-1804

C大调

第22号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.22 Op.54

1804

F大调

第23号钢琴奏鸣曲(热情)

Piano Sonata No.23 Op.57

1804-1806

F小调

第24号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.24 Op.78

1809

升F大调

第25号钢琴奏鸣曲(杜鹃)

Piano Sonata No.25 Op.79

1809

G大调

第26号钢琴奏鸣曲(告别)

Piano Sonata No.26 Op.81a

1809

降E大调

第27号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.27 Op.90

1814

E小调

第28号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.28 Op.101

1815-1816

A大调

第29号钢琴奏鸣曲(锤子键)

Piano Sonata No.29 Op.106

1818-1819

降B大调

第30号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.30 Op.109

1818

E大调

第31号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.31 Op.110

1821

降A大调

第32号钢琴奏鸣曲

Piano Sonata No.32 Op.111

1819-1822

E小调

为选帝候而作的奏鸣曲

Kurfursten Sonates WoD.47

1782-1783

降E大调

遗物展出

贝多芬头发

2014年2月8日,《贝多芬:伟大的音乐巨匠》展览在加州圣塔安娜市宝尔博物馆举行,展出贝多芬1827年留下的两缕头发,以及亲笔书信和降B大调弦乐四重奏原稿。

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