刘雨晗的个人简介
刘雨晗，天津青年京剧名家，青衣，花旦，武旦，刀马旦，无一不精，天津银河京剧院名誉院长，天津市戏曲学院京剧系主任，被天津京剧界称为“小王瑶卿”，著名书法家欧阳中石在看完他的表演艺术之后亲手书写“梨门仙骨”，在天津京剧界颇具名声。
艺术特色
刘雨晗，在艺术上不仅继承尚派、梅派、程派、张派的青衣艺术，而且继承荀派花旦、筱派花旦，赵派花旦、徐派花衫、张派青衣，曾经和王从合作京剧《武家坡》轰动天津京剧界，创下了连演7天，剧场座无虚席的历史记录，被人们称为“活王宝钏”。他的戏路宽广，声音圆润，扮相端庄。
大方梅派，得体端庄他的梅派戏不仅尽显梅派的雍容华贵，端庄大方，而且不失梅派内在的艺术美感的高贵的气质美，同时尽显女性的娇柔。在华丽的唱腔之下，不忘表现人物的性格，并且将梅派的收气自然的特点发挥的淋漓尽致，表演大方，唱腔尽显古代地位高贵的女性的“闺怨”和内心的“烦苦”。
刚劲尚派，巾帼英雄他的尚派戏尽显尚派的高亢有力的唱腔，表演上婀娜刚劲，不仅能便显出尚派戏中的刚劲英雄的形象，突出了尚派的文戏武作的艺术特色，不仅在戏曲身段上完全的继承尚派的特色，而且在刀马旦，武旦上的表现能力更是一绝。
活泼荀派，俏皮无限他的荀派戏不仅尽显荀派俏皮，幽默的特色而且富于创新能力，在突破荀派的俏皮活泼的特色上，深深体会到，荀慧生的十大冷戏的艺术魅力，不仅学习了《凤头钗》、《卓文君》、《鱼藻宫》、《晴雯》同时根据荀派的特色创演了《红梅月夜阁》，成为荀派的新的保留剧目。
声韵程派，悲切凄美他的程派戏在注重程派的韵味的基础上，更好的展现了鼻音和脑后音的结合，使其在表现悲剧的上面更加得心应手，不仅声腔动人，在表演上更具有悲剧美，更好的塑造了古代女性的悲切美感和娇羞美感，在展现人物多舛的命运上独树一帜。
神美徐派，别具特色在表演徐派戏上，牢牢抓住徐派在表演神话戏曲上的独具的表现手法，更加注重突出人物的表演，注重人物心情的变化，尤其是在“唱念做打”的结合上，十分得心应手，表演到位。重新编演的《绿珠》、《虞小翠》等徐派经典剧目，成为继毕谷云之后，继承徐派的硕果仅存的名家。
铿锵张派，独具神韵张派的戏既具有梅派的美，又兼并尚派的力度，而这两样对于他来说可以是手到擒来，不仅在声音上和张君秋十分的相似，就连每个动作和神态也如出一辙，凭借着他自己对京剧独有的理解和多年的潜心研究，不仅掌握了张派的“点唱法”的技巧，而且大胆突破，使张派不仅在花旦戏上也有所建树。
俏丽赵派，脆亮童声赵派艺术讲究在念白上的清晰，清脆，这使得刘雨晗不仅将京白和韵白完美相融合，更使得在继承赵派的本戏上，注重了和其他的流派的借鉴和吸收，而且在创演现代戏和老戏翻新上别具匠心，创作出许多现在新京剧和京歌完美形象，堪称一绝。
众多艺术家，共同培养，璀璨艺术之路
受家庭影响，刘雨晗小时候就能演出很多青衣的剧目，其外祖母是京剧界老前辈“万荃惠”先生，从小受艺术氛围的熏陶，为了学习梅派艺术，他先后跟随著名京剧表演艺术家张南云、张春秋、李玉芙，取得较大的进步。在继承尚派上跟随孙明珠老师潜心学习。荀派上跟随诸多艺术家，孙毓敏、宋长荣等学习。程派上跟随李蔷华、钟容等艺术家学习。在徐派上向毕谷云先生请教，赵派上跟随赵燕侠老师学习，张派得到薛亚萍、李婉云的指点。众多艺术家悉心教导，毫无保留的传授艺术，使得刘雨晗能够感受到众多流派的艺术魅力，并且继承许多失传的流派及艺术，深受戏迷朋友的喜爱。
诸多荣誉，宠若不惊
在奖项方面，刘雨晗曾经两次获得天津戏曲艺术金奖，在2007年获得中国戏曲艺术“百合奖”、2008年中国戏曲艺术“金奖”、2008年中国京剧艺术教育特殊贡献奖、2009年获得中国首届青年戏曲艺术节最佳表演奖、最佳搭档奖、并入选京剧艺术传承贡献奖，2009年被评为十大优秀京剧男旦、成为京剧艺术第三代中的佼佼者。
刘雨晗，现任天津戏曲学院京剧系主任，天津银河京剧院名誉院长，华夏京剧戏曲学院艺术指导。现任尚小云艺术研究协会会员，中国曲艺家协会会员，中国青年京剧理事会副会长。
