娄金（雕塑家）的个人简介
娄金，1984年出生于贵州遵义。2009年毕业于四川美术学院雕塑系,获学士学位；2012年毕业于四川美术学院雕塑系，获硕士学位。现任教于四川美术学院雕塑系，中国雕塑家学会会员。
作品收藏
《偶》，昊美术馆；
《树枝》，上海何香凝美术馆；
《筷子项目――十三亿双筷子》，深圳白盒子艺术馆；
北京《生》山东美术馆，山东。
参展记录
个展2014年 材质叙事学：娄金作品展，四川美术学院，重庆，中国；
2012年 树 u2022 木：娄金个展，白盒子艺术馆，北京，中国 ；
展览2016年
风口――第二届青年雕塑邀请展，武汉，中国；
多元参与――东湖2016全国青年雕塑邀请展，武汉，中国；?
2015年
第二届“新绎之星”青年扶持计划，山东，中国；
中国好雕塑?为宅雕塑”大赛 最佳创意奖，北京，中国；
后黄桷坪时代――08年以来的视觉维度，重庆，中国；
u2018枯荣u2019中国当代木质媒介展，季节画廊，北京；?
教学的力量――当代艺术教学的十一个个案，喜马拉雅美术馆，上海；
2014年
第12届全国美术雕塑作品展，太原，中国；
第12届全国美术设计展，西安，中国；
第三届中国姿态雕塑大展，获佳作展，北京，中国；
“泉山唱集”――中国当代青年雕塑邀请展，中国艺库，成都，中国；
2013年
延伸u20222013大同国际雕塑双年展，大同，中国；
新面孔、新艺术――中国青年艺术家推荐展，科罗拉多州立大学美术馆，美国；
白盒子艺术与设计100，白盒子艺术馆，北京，中国；
第六届成都双年展，成都现代艺术馆，成都，中国；
明天当代雕塑艺术奖学金，四川美术学院，重庆，中国；
2012年?
曾竹韶奖学金 获提名奖 大同美术馆，大同，中国；
罗中立奖学金 重庆美术馆，重庆，中国；?
二十天，六件待完成作品，501-序空间，重庆，中国；
青年艺术 100 推荐展，北京，中国；
《o多o少》――青年g家g推V，501-序空间，重庆，中国；
大荒西经―成渝当代雕塑展，文轩美术馆，成都，中国；
2011年?
自助共盒体， 器空间，重庆，中国；
“陌默之声”，杨画廊，北京，中国；
“如是―中国当代雕塑即景”宋庄艺术节户外雕塑展,北京，中国；
中国姿态，第二届中国雕塑大展.佳作奖，中国雕塑学会，温州等巡回展，中国；
第三届韩q中现代雕塑交流展，首尔美术馆，首尔，韩国；
中国雕塑学会沙龙青年推荐计划展，中国雕塑学会，北京等，全国巡回展，中国。
艺术评论
《大米基金》项目简述一，缘起：
1，对“生存”而言，审美的可能性界限到底有多大。
2，关于材料的营养价值与艺术价值的思考。
3，让生活中的艺术成为生活。
二，制作：
1：以玉石为材料，手工雕刻出普通大米的形状，与其乱真。产品呈现为玉雕大米、大米雕件、大米玉坠、耳钉、项链、戒指等饰品。
2，尺寸为大米等大或大于大米尺寸。（由于全手工制作，每一个作品材质尺寸都是唯一。）
3，数量（无穷）：不定。
4，每一颗进行编号，内容包括材质重量大小等的收藏证书。
三，展览：网络空间：
以“大米”基金项目注册网站，线上展览，网上交易。
实体空间：以展示整个项目的最新进展实况为准。主展品为玉雕大米、大米雕件、大米玉坠、耳钉、项链、戒指等饰品
四，收藏：
每一个藏家收藏的每一个作品都只是一个“纪念品”，最重要的是对“大米基金”做的一份贡献。藏家选取自己合适的方式收藏，可以等价交换，可以自己设计，可以和作者协商完成等。
五，基金：
把项目作品所销售后的利润作为公益组织“大米基金”的资本，进行慈善公益分配。
六，背景资料：
大米：大米营养丰富，是中国人民的主要粮食，中国也是稻米的起源地。早在7000年前，中国长江下游的原始居民已经完全掌握水稻的种植技术，并把大米作为主要食粮。
玉：玉是在世界（尤其是东亚）各地区受到广泛欢迎的一个宝石的分类。中国有着几千年的玉文化。而玉雕自古属于雕刻艺术的一种，作为中国传统的一门手工艺，其历史悠久，源远流长，在漫长的历史发展过程中，从王侯将相到普通老百姓，无一不对其知晓。
筷子项目――13亿双筷子缘起：
1，作为乌托邦想法的可能性实施。让十三亿中国人每个人都收藏一件自己手工创作的作品。
2，用手工的方式与材料打交道的过程中，能让我保持一个平静的心里状态，使自己的创作时间变得唯一
3 ，当每一双筷子都成为艺术品后，筷子的功用变得浪漫其幽默。
4，让一件艺术品注入日常生活中成其为生活。
制作：
1，强调每一双筷子的心性、个性、唯一性。（第一期）选材于被丢弃的优质自然树枝，大部分收集于农家的木柴，树枝的大小和筷子相近，每双筷子为纯手工制作。让每一根树枝和我都有一个“自然”的对应。(以后会选择其它材料)
2，每双筷子都有编号，从0000000001，0000000002，0000000003，0000000004，0000000005，0000000006，0000000007，0000000008，0000000009……一直往下以“射线”方式记录。
3，而每双筷子有其材质、重量、尺寸、属性、具体特征性格和从原材料到加工，手工制作，成品，筷子收藏等的文字、照片、影像记录。
展览：
展览的方式多样，有美术馆、艺术空间、画廊、互联网、艺博会、商店等。但要保持一个整一格调，而这次展览是作品“筷子项目――13亿双筷子”的一个切面，但每下一个展览要包含前面该作品展览的相关文献。
收藏： ?
收藏是整个项目最重要的环节，望藏家用合适自己的方式收藏，可以等价交换，可以自己设计，可以和作者协商完成等。收藏证书有相关筷子信息和藏家信息，一式两份，藏家一份，作为收藏；艺术家一份，存档整理为文献。
关于筷子：
筷子古称箸，一种由中国汉族发明的非常具有名族特色的进食工具。相传大禹治水三过家门而不入，野外进餐折树枝夹肉食之，筷箸因运而生。发展至今，其寓意颇丰。
艺术评论他的作品中包含着某种颖异的质朴的荒诞，无机与有机的形体、隐藏和开放的空间、自然或人工的状态莫名的混在一起，有一点戏谑，但认真；有一点调侃，但温情。他喜欢使用嫁接和戏仿的方法，比如把不同树木中结疤镶嵌在同一块木头里；把真是的树枝嫁接在板凳上；或让一根树枝同时向两头生长。他的作品乍看上去精美而平易，因为置换实在同一个系统内进行的。他的异质感躲在材料的统一感中忽然给你一个棒喝，你才发现不对，这些仿佛正常普通的东西已经变异了！美丽的混搭着存在的荒诞与存在的诗性――它们已经被陌生化并要求我们更新自己的目光。
――唐尧
作品《生》看似简单，实则用功极大，他对于事物末梢的敏感，是对身体感受十分尖锐的挑衅。
――王林
艺术越来越体制化和制度化，这不仅仅是中国当代艺术所面临的问题和困局。打破艺术与生活界限的艺术宣言如今早已成了一个噱头，但总是会有一些艺术家愿意去尝试。娄金的作品《筷子计划》，选取自然生长的树杈，根据形状顺势打磨随机雕刻，做成一双双永不重复的筷子――理论上十三亿人每个人都可以拥有一双独一无二的筷子！借助网络定制、销售传播，成为一件真正和日常相关并不断生长的“活”的作品。另一个项目《大米基金》，用各种玉石的边角余料雕刻成“米”的形状及各种和“米”有关的物件，通过定制出售成为“大米基金”，并用于购买稻米进入公益渠道进行慈善分配。娄金的的作品总是在提示我们“艺术之用”的具体含义。观念与情感、形式和材料，唯有全神贯注于此时此刻的即时反映，才可能在作品中真正生长成一体。“重建艺术与生活的连续性”不仅仅是一种态度，在娄金的作品中就是一种生活。
――焦兴涛
娄金是一个热衷于“玩材质”的艺术家。他最早让人们熟知的作品是自己的毕业创作《之间》：将木材做切片式的处理，对每一块“切片”进行细致地打磨，留出中间的凸起，让它看起来就像是自然生长而来。他巧妙地玩了一些智力游戏，这些木切片被从大到小地横向摆放，最终消失于细细的枝条。此作品基本上体现出他最近几年艺术创作的大体倾向。他对木头进行一种“神经质”般地打磨，在很多人看来具备着某种“禅”性。不过，“禅”在此仅仅呈现为一种视觉表象，而并非是真正意义上的宗教归宿。
――尹丹
