刘宇（画家）的个人简介
刘宇，1989年3月29日出生。2015年毕业于哈尔滨师范大学，获艺术学硕士学位，2016年工作于黑龙江海外文化艺术发展有限公司、海外艺术馆。职业画家，诗人。
参展记录?
2009年?
黑龙江省第六届“新人新作展”，黑龙江省美术馆，哈尔滨；
哈师大书法摄影大赛活动，哈尔滨师范大学美术馆，哈尔滨；
2010年?
首届全国高校美术设计大奖赛，辽宁美术出版社，沈阳；
2011年?
黑龙江省“纪念建党九十周年黑龙江省美术、书法、摄影艺术展”，黑龙江省美术馆，哈尔滨；
2014年?
第十二届全国美展黑龙江省展区，黑龙江省美术馆，哈尔滨；
哈师大文化艺术产业园2014夏季美术作品展，哈师大文化产业园，哈尔滨；
2015年?
“画事文档――新青年中国画作品展”九人巡展河南省信阳站，河南省信阳市书画院，信阳；
2016年?
黑龙江省首届中国画作品双年展，958号艺术馆，哈尔滨；
2016首届大艺年展，青岛国际博览中心，青岛；
首届山东（国际）当代艺术展，济南市美术馆，济南；
“独立精神”第一回艺术作品展，恩来美术馆，北京。
获奖经历
2009年?
国画作品《半面妆》入选黑龙江省第六届“新人新作展”，黑龙江省美术馆，哈尔滨；
国画作品在哈师大书法摄影大赛活动中荣获一等奖，哈尔滨师范大学美术馆，哈尔滨；
2010年?
国画作品《半面妆》获得“首届全国高校美术设计大奖赛”优秀奖，辽宁美术出版社，沈阳；
2011年?
国画作品入选黑龙江省“纪念建党九十周年黑龙江省美术丶书法丶摄影艺术展”，黑龙江省美术馆，哈尔滨；
2014年?
国画作品《造梦者之山》荣获第十二届全国美展黑龙江省展区优秀奖，黑龙江省美术馆，哈尔滨；
国画作品《乐山者思》在“哈师大文化艺术产业园2014夏季美术作品展”中荣获三等奖，哈师大文化产业园，哈尔滨；
2015年
《表现主义心灵与本性的剖析》荣获硕士优秀毕业论文；
2016年?
国画作品《文明的孤境》入选黑龙江省首届中国画作品双年展，958号艺术馆，哈尔滨；
国画作品《梦见绿的夜，在炫目的白中》、《诗意的栖居于大地之上》入选2016首届大艺年展，青岛国际博览中心，青岛；
国画作品《有关造物与存在的思考》系列之一《幻觉与真实》入选首届山东（国际）当代艺术展，济南市美术馆，济南；
国画作品入选“独立精神”第一回艺术作品展，恩来美术馆，北京。
艺术评论
诗性画者刘宇
文/李百鸣（当代画家）
刘宇的画是值得期待的。当然，如今这个时代，“值得期待”已经变成了一句冠冕的套话，起码“值得期待”已经贬值了。想想我们所处的情境，我们窝在沙发上，打开手机，各种APP、微博、微信，像潮水一样的信息涌进来，看画变成了一种特别容易得事。但也因为太容易，看画的感动会少，留存的印象会少。很多时候我们懒得去体会，去品味，去琢磨。浅薄好像才是正常的，受人欢迎的。深刻？算了吧，公众账号里的小红点哪容你深刻。
但我仍想说，刘宇的画是值得期待的，即使在这个信息爆炸导致文化消费无比便捷，使得“观看”的价值被迅速贬值的时代，刘宇的画依旧是值得期待的。
刘宇的画有诗性，有他对生活的感知和体悟。画面的架构中的那些心思有意无意间显露了他作为一名艺术家所需要的宝贵品质――敏感、炽烈，又不失沉稳与执着。我甚至觉得作为一个80后的画家，他身上保有了诗歌盛行的年代里那些诗人的某些品质。那是一种焦虑中的思索，或者说是一种喧嚣中的独立，或者说是一种在看似离经叛道中对传统价值观念的追诉和探索。
值得期待，是一种肯定，更是一种信任与期待。它即是说他给我们已有的那些惊喜，也是在说，我坚信，他会在未来给我们带来更大的惊喜。
从这一点来说，值得期待，也是我对他的祝福，最好的最衷心的祝福。
水墨中的多彩幻境――读当代画家刘宇的作品
文/毕克勤（著名画家）
看到刘宇的画，让你由衷地喜欢。但不是一般的赏心悦目，也不只是传统山水画的山有气脉，水有源流，点染有法的规范，而是给你超出这些陈规的一种感染和冲动，这是当代绘画震慑心灵的力量。
走进刘宇的艺术世界很难，因为他的作品充盈着哲学、音乐、诗，乃至宗教的因素和境界。你只能用有限的感悟去体味他的作品给你带来的无限的视觉震憾，尽情体会情感的共鸣。
刘宇的画，不容置疑地看到他多年本科到硕士的学习过程对传统的锤炼和深入地研究，他的写意语言依然遵循中国传统绘画的线造型，意境的写意性和笔墨的程式，因此他没有脱离中国画的意象和写意精神。而最可贵的是，他站在这个传统巨人的肩膀上，眺望东西方艺术这个迷人领域。因此他的绘画艺术是开放的、多元的、前瞻的、包容的，更是新奇的。他的画一反中国画水墨为上，计白当黑，反之他以浓烈的色彩，丰满的画面，吟咏着这个色彩斑斓的复杂世界。对他的画面进行抽象思考，不难发现其间平面、色彩构成，点线面、色彩、肌理的诸多因素的有韵律，有节奏的变化。
刘宇同时是位青年诗人，酷爱音乐，同时伴有宗教情结，因此可以说他是一个知识结构综合修养趋于完善的年轻画家，因此在他的作品中，你可以读出宗教色彩，体会到诗性、音乐性和视觉秩序。他的画，山、树、石、云、水等，并非简单物像的描摹，每每都是心灵赋予它们以生命，是人的移情，使得画面充满着一种生机，表达自己内心的一团激情的火焰。
更重要的是他的艺术追求，深受西方表现主义影响，因此他是位心灵的画家。他的作品除有中国山水画境界的神秘静谧和肃穆外，更能感受到他借物抒情，深刻而冷静地暗示人生。人类是有缺憾和不完美的，有人类命运的不幸苦涩和心酸，以及生命和死亡的抗争。有时生活并非像沐浴阳光下那么温暖，他对于社会现实的矛盾，人间生活的惨淡有所启示，因此在诸多作品中虽有欢悦的旋律，也响出悲怆的音节，这种慰籍只有在绘画中求得，可以使人焦虑不安的心得到轻松和喘息。他说：“现实残酷，动物凶猛，但人类精神依然美丽，生生不息。”表现主义针对印象主义而言，它不服从客观，而是表现主观。刘宇用色夸张，形象变形，线条激动，他的作品力量在于反映人的情感，是他追求表现主义的主要原因。他的艺术散射着缺陷世界的理想之光，期待他有更多更震憾人心的新作问世。
